Magritte verdoppelt Auktionsrekord bei ansonsten verhaltenem Modern & Contemporary Abend bei Sotheby's
Aufeinanderfolgende Auktionen mit Werken von Degas bis Banksy erlösten insgesamt 221 Mio. £.
Es ist ein besorgniserregendes Zeichen der Zeit, wenn eine Abendauktion, die nach fast vier Stunden endet, eher kollektive Dankbarkeit als Stöhnen hervorruft. So geschah es heute Abend bei Sotheby's in London, wo eine zweiteilige Frühjahrsauktion 73 Losnummern in dreieinhalb Stunden umschlug und 221 Mio. £ erzielte.
Der Abend teilte sich auf in eine 53 Lose umfassende Sektion für moderne und zeitgenössische Kunst (mit einem Übermaß an entschieden impressionistischen Werken), die 191,2 Mio. £ (inkl. Gebühren) bei einer Schätzung von 154,8–201 Mio. £ (alle Schätzungen ohne Gebühren) einbrachte, sowie die 20 Lose umfassende Ultra-Contemporary-Auktion „The Now“, die 30 Mio. £ (inkl. Gebühren) bei einer Schätzung von 15,6–22,3 Mio. £ erzielte. Die Verkaufsquote für den gesamten Abend lag bei 88 % nach Losen. Rund 60 % der Werke waren durch Garantien abgesichert.
Das Star-Los des Abends war ein Gemälde von René Magritte, das zum teuersten Werk des belgischen Surrealisten bei einer Auktion wurde, nachdem der Hammer bei 51 Mio. £ fiel (59,4 Mio. £ inkl. Gebühren). Dieses Ergebnis verdreifacht nahezu den bisherigen Rekord des Künstlers von 20,1 Mio. £, der 2018 bei Sotheby's in New York aufgestellt wurde.
L’empire des lumières (1961), eines der größten aus einer Serie von 17 Gemälden gleichen Namens, stammte aus der Sammlung von Anne-Marie Gillion Crowet, der Tochter von Magrittes Mäzen Pierre Crowet. Das Gemälde, das bis heute nie verkauft worden war, befand sich im Besitz der Familie Crowet und war von 2009 bis 2020 als Dauerleihgabe im Musée Magritte in Brüssel zu sehen.
Geschätzt auf über 45 Mio. £, wurde das Werk von einer Marketingkampagne begleitet, wie man sie selten bei einer Londoner Frühjahrsauktion sieht – seine rätselhafte Silhouette prangte an der Fassade der Sotheby's-Räume in der New Bond Street. Das Bieten begann bei 40 Mio. £ und schleppte sich in Schritten von 1 Mio. £ in einem achtminütigen Dreikampf voran, bevor der Zuschlag an Alex Branczik, Senior Director und Chairman für Modern und Contemporary in Asien, ging.
Der Magritte-Auktion voraus ging die „The Now“-Auktion, die erstmals im November in New York mit überwältigendem Erfolg getestet wurde. Die Auktionshäuser haben den Vorteil erkannt, Verkäufe mit Werken von Künstlern zu beginnen, die kaum in ihrem vierten Lebensjahrzehnt stehen, um schnell Rekorde aufzustellen und die Stimmung anzuheizen. Unter der Leitung von Oliver Barker eröffnete die Auktion mit Rachel Jones' rauem und visceralem Gemälde A Slow Teething (2020), das für 490.000 £ (617.400 £ inkl. Gebühren) bei einer Schätzung von 50.000–70.000 £ unter den Hammer kam.
Bemerkenswert war, dass die Auktionen heute Abend ein ordentliches Maß an Live-Action boten: Salman Toors Floating Bookshelf II (2017, Schätzung 80.000–120.000 £) ging für einen Hammerpreis von 190.000 £ (239.400 £ inkl. Gebühren) an einen Bieter im Saal. Ein hartes Bietergefecht um Shara Hughes' Gemälde Naked Lady (2019) hielt die Auktion fast 10 Minuten lang auf und zog die beharrliche Aufmerksamkeit des Spezialisten David Rothschild im Auftrag eines Telefonbieters aus Palm Beach auf sich, wurde jedoch für 1,3 Mio. £ (2 Mio. £ inkl. Gebühren) an eine Frau im Saal zugeschlagen, was den Auktionsrekord der Künstlerin brach.
Doch diese Energie hielt bei dem vielleicht am meisten erwarteten Werk dieses Abschnitts nicht an: dem Gemälde von Cecily Brown, das im Zentrum eines jüngsten Skandals zwischen den Socialite-Sammlern Michael Xufu Huang und Federico Debernardi stand. Das mit einer Drittgarantie versehene Werk Faeriefeller (2018) zog nur zwei schnelle Gebote an und wurde für 2,8 Mio. £ (inkl. Gebühren) verkauft – ein beachtlicher Aufschlag auf die 700.000 $, die Huang für das Werk bezahlt hatte, aber weit unter Browns Auktionsrekord von 5,1 Mio. £.
Die Entscheidung, mit den „gehypten“ Werken zu beginnen, war klug, da nach einer kurzen Pause und dem Wechsel zur Auktionatorin Helena Newman die zweite Hälfte der Auktion begann, in der die meisten Werke nahe der unteren Schätzung zugeschlagen wurden, abgesehen von einigen Ausnahmen.
Dazu gehörten El Anatsuis Kronkorken-Skulptur Wade in the Water (2017-21), die 1,15 Mio. £ (inkl. Gebühren) bei einer oberen Schätzung von 850.000 £ erzielte, und David Hockneys sechs Meter breites Gemälde Garrowby Hill (2017), das die hügelige Landschaft von East Yorkshire darstellt und 14 Mio. £ (inkl. Gebühren) bei einer oberen Schätzung von 10,5 Mio. £ einbrachte.
Sechs Werke von Claude Monet wurden angeboten, von denen vier verkauft wurden. Das erste Los, Nympheas, ein Seerosenbild um 1915, stammte aus einer privaten japanischen Sammlung und war seit 40 Jahren nicht mehr auf einer Auktion angeboten worden. Es wurde auf 15–20 Mio. £ geschätzt und für 23,2 Mio. £ (inkl. Gebühren) an einen europäischen Telefonbieter bei Spezialist Simon Stock verkauft.
Einige Lose später wurden die verbleibenden fünf in rascher Folge mit weniger Erfolg präsentiert: Eines davon wurde zurückgezogen, um in den New Yorker Mai-Auktionen von Sotheby's verkauft zu werden; ein weiteres fand keinen Käufer; ein Blumenwerk von 1897 wurde bei 7 Mio. £ (inkl. Gebühren) gegenüber einer unteren Schätzung von 10 Mio. £ zugeschlagen; ein Pflaumen-Stillleben erreichte seine untere Schätzung bei 1,3 Mio. £ (inkl. Gebühren), und ein Küstengemälde von 1897 erreichte fast die obere Schätzung von 5 Mio. £ (5,3 Mio. £ inkl. Gebühren).
Dies ist die zweite Abendauktion der Londoner Saison, die im Schatten der andauernden Russland-Ukraine-Krise stattfindet, nach der Marathon-Auktion bei Christie's am Dienstag, die insgesamt 249 Mio. £ (inkl. Gebühren) einbrachte. Die letzte große Abendauktion der Woche findet am Donnerstagabend beim im russischen Besitz befindlichen Auktionshaus Phillips statt, das zu einem Ende des Konflikts aufgerufen hat.
Zu den Auswirkungen der westlichen Sanktionen gegen Russland auf die heutigen Verkäufe sagte ein Sprecher von Sotheby's: „Verständlicherweise war das russische Interesse an diesen Auktionen verhalten. Wir verfolgen die Entwicklungen rund um die Sanktionslisten genau und werden alle erlassenen Vorschriften einhalten.“
(Quelle: THE ART NEWSPAPER, 2. März 2022)
