بيكاسو وويفريدو لام: من استلهم من الآخر؟

يُطلق على لام لقب "تلميذ بيكاسو الكوبي"؛ أما في هافانا، فالدعوى تسير في الاتجاه المعاكس. الأرشيفات تحسم المسألة، ولكن على نحوٍ أقل بساطة مما قد يظن المرء.

باريس، الأول من مايو 1938.

يصل ويفريدو لام، البالغ من العمر خمسة وثلاثين عاماً، من إسبانيا التي تخوض غمار الحرب، حاملاً رسالة من النحات مانولو هوغيه إلى صديقه القديم بيكاسو. ولد لام في ساغوا لا غراندي لأب كانتوني وأم من أصول أفريقية وإسبانية، وتلقى تدريبه في مدريد، وفقد زوجته وابنه وحارب في صفوف الجمهوريين. لم يكن بيكاسو غريباً عليه حين وصل إلى باريس، إذ كان قد اكتشف أعماله في مدريد منذ عام 1929، ثم رآها مرة أخرى في معرض بيكاسو لعام 1936، وهي تجربة وصفها لاحقاً بأنها شكلت صدمة له.

لذلك، لم يخلق لقاء عام 1938 هذا التأثير، بل جعله شخصياً ومباشراً ومثمراً. ففي برشلونة، بين عامي 1937 و1938، كان تبسيط أشكاله قد بدأ بالفعل. بيكاسو، الخارج لتوه من تجربة "غرنيكا"، استقبله في شارع "غران أوغستان" وأخبره بأنه يحمل دمه، وأنه لا بد أن يكون قريباً له، ابن عم ربما.

قدمه بيكاسو إلى براك، وماتيس، وليجيه، وميرو، وبريتون، وليريس، وألحقه بالتاجر بيير لوب، حيث أقام معرضاً في "غاليري بيير" من 30 يونيو إلى 14 يوليو 1939، ثم معرضاً بعنوان "رسومات بيكاسو وغواش ويفريدو لام" في "غاليري بيرلز" بنيويورك، من 13 نوفمبر إلى 2 ديسمبر. وعندما تجرأ لام أخيراً على عرض لوحاته عليه، وضع بيكاسو يده على كتفه قائلاً: "لم أخطئ أبداً في تقديري لك. أنت رسام بحق". وعندما فرَّ لام من باريس عام 1940، أودع لوحاته لدى بيكاسو أمانةً.

ما استلهمه لام.

إن أعمال الفترة ما بين 1938 و1940 لا تكذب: أقنعة زاوية، وأمهات وأطفال بأطراف أنبوبية، ومساحات مسطحة من الألوان الصريحة. يتحدث لام لغة بيكاسو، التي تعلمها عن بُعد في مدريد، بطلاقة تقترب من الاقتباس المباشر، مما دفع النقاد سريعاً إلى اختزاله في كونه مجرد تابع. التسلسل الزمني لا يقبل الجدل: فعندما أحضر بيكاسو من "تروكاديرو" في عام 1907 الوجوه التي تشبه الأقنعة في لوحة "آنسات أفينيون"، كان لام في الرابعة من عمره. بالمعنى الضيق للكلمة -أي استعارة الأشكال- بيكاسو هو من ألهم لام، وليس العكس.

لكن بيكاسو ليس سوى أحد القوالب الفنية، ولم يصبح لام هو "لام" إلا بترقّي أربعة منها: بيكاسو للبنية (القناع، التشويه، الهيكل التكعيبي)؛ وماتيس للون (المساحات المسطحة التي كان يدرسها في مدريد عام 1934-1935)؛ وميرو، الذي التقاه في صيف 1938، للمكان والرموز؛ والعالم الأفرو-كاريببي للمحتوى (الذاكرة، ومفهوم الكون، و"الأوريشا"). الثلاثة الأوائل منحوه القواعد، أما الرابع وحده فمنحه الموضوع. كان بيكاسو هو الشرارة، وليس التفسير.

ما لم يستطع بيكاسو منحه.

لطالما روى لام قصة اللقاء بشكل مختلف: فهو لم يكتشف أفريقيا في مرسم بيكاسو؛ بل تعرف هناك، في قالب أكاديمي، على عالم طفولته، عالم عرابته مانتونيكا ويلسون، كاهنة ديانة الممارسة الروحية "سانتيريا". ثمة مشهد من اليوم الأول يلخص كل شيء: يقوده بيكاسو إلى الغرفة التي يحتفظ فيها بمنحوتاته الأفريقية؛ فيجذب رأس حصان موضوع على كرسي هزاز انتباه لام على الفور؛ بيكاسو، وهو يمر بجانبه، يدفع الكرسي بخفة، فتهتز المنحوتة كما لو كانت حية.

ثم أخبر لام بأن عليه أن يفخر بذلك -فهذا الشيء هو عمل إنسان أفريقي يجري دمه في عروقه- وكلف ميشيل ليريس بتعليمه "الفن الزنجي". ما منحه بيكاسو في ذلك اليوم لم يكن لغة (فقد كان لام يتحدثها بالفعل)، ولا شكلاً؛ بل كان إيماءة: تحويل الشيء إلى كائن حي. وسرعان ما سيحول لام ذلك إلى "المرأة الحصان"، المريدة التي "يركبها" الأوريشا.

لأن أفريقيا بيكاسو كانت أفريقيا وراء الزجاج. فقد باح لمالرو بأن الأقنعة كانت "وسطاء"، و"الآنسات" كانت "أول لوحة طرد أرواح شريرة" بالنسبة له: صدمة أشكال وسحر، ولكن لم تكن أبداً صدمة معنى. في عام 1920، تنصل من السؤال قائلاً: "الفن الزنجي؟ لا أعرفه!".

العودة.

مارسيليا، 1940-1941: "فيلا إير بيل"، وبريتون، ورسومات ديوان "فاتا مورغانا"، حيث تظهر "المرأة الحصان". مارس 1941: السفينة "كابتين بول لوميرل"، وعلى متنها بريتون وليفي شتراوس؛ وفي مارتينيك، إيميه سيزير، الذي سيقوم لام برسم توضيحات لعمله "دفتر العودة إلى الوطن الأم" في نسخته الإسبانية عام 1943. ثم هافانا، بعد غياب دام ثمانية عشر عاماً. ثمة فارق بسيط ينساه كُتَّاب السير التمجيدية: فمع فرناندو أورتيز وليديا كابريرا، أعاد لام اكتشاف أفريقيا التي محتها أوروبا جزئياً؛ أفريقيا معيشة ومعاداً بناؤها، مثل أفريقيا بيكاسو، ولكنها خاصة به، وقد حولها إلى منهج عمل.

تعود لوحة "الغابة" إلى شتاء 1942-1943: زيت وفحم على ورق مثبت على قماش، 239.4 في 229.9 سنتيمتراً، كما أثبت تحليل الحفظ الذي نشره متحف الفن الحديث (MoMA) في عام 2025. أربعة أشكال بوجوه تشبه أهلة الأقمار وأكفال خيول لا ترتفع في غابة -إذ لا غابات في كوبا- بل في وسط قصب السكر، أي في صميم اقتصاد العبودية. أراد لام للوحته أن تكون "حصان طروادة ينفث أشكالاً مهلوسة" لإقلاق مضاجع المستغلين؛ وسيقول لاحقاً إن لوحته هي "فعل من أفعال تصفية الاستعمار".

وفي الاتجاه الآخر؟

تبقى هناك الأطروحة العزيزة على جزء من النقد الكوبي: وهي أن بيكاسو مدين للام. لكنها تصطدم بحقيقة صارخة: بيكاسو لم يرَ لوحة "الغابة" قط. فهو لم يعبر المحيط الأطلسي أبداً، واللوحة التي شُحنت إلى نيويورك عام 1944، لم تصل إلى باريس، وفقاً لورثة لام، إلا في عام 1979، أي بعد ست سنوات من وفاة بيكاسو.

ما عاد إليه كان الرجل لا اللوحة، وهنا تتحدث الأرشيفات: في يناير 1953، وبمناسبة معرض لام في "غاليري ميغ"، ساهم بيكاسو -الذي لم يكتب تقريباً عن معاصريه- بنص في العدد 52 من مجلة "خلف المرآة" (Derrière le miroir)، إلى جانب براك وبريتون وسيزير وشار وليريس. بيكاسو الذي امتص كل شيء، من براك إلى الحديد الملحوم عند غونزاليس، لم يأخذ شيئاً من لام؛ بل كتب من أجله ذات مرة.

على مستوى آخر، تبدو الأطروحة صحيحة شريطة تغيير معنى كلمة "استلهام". فقد اشترى متحف الفن الحديث لوحة "الغابة" عام 1945، وبعد عرضها الأول في قاعاته، وضعها لعقود في ردهة الاستقبال، بالقرب من غرفة حفظ المعاطف. في عام 1988، رأى جون ياو (في مقاله "يرجى الانتظار بجانب غرفة المعاطف" بمجلة Arts Magazine) في ذلك الموضع تهميشاً، وجادل بأن لام صاغ لوحة "الغابة" في حوار مع "الآنسات": فإلى الآلهة التي استحوذ عليها بيكاسو، ردَّ لام الاعتبار والمجال. لم يغير لام لوحة بيكاسو، بل غير ما نراه فيها. ورأس الحصان الذي كان يهتز في شارع "غران أوغستان" وجد، في قصب السكر، الجسد الذي كان ينقصه.

عطاء وعطاء مضاد.

أستاذ وتلميذ؟ وصفٌ قاصر. نهب وتعويض؟ وصف مفرط في النضالية. النموذج الأكثر دقة هو نموذج مارسيل موس: التلقي يفرض الرد، والرد بطريقة مختلفة. منح بيكاسو للام قواعد فنية، ومكاناً، وإيماءة؛ بينما أعاد لام إلى أوروبا المعنى الذي كانت تلك القواعد قد أفرغته.

يحتفظ متحف الفن الحديث (MoMA)، الذي كرس للام للتو أول معرض استعادي شامل له في أمريكا ("عندما لا أنام، أحلم"، 10 نوفمبر 2025 - 11 أبريل 2026)، باللوحتين اللتين تلخصان المسألة. لوحة "آنسات أفينيون" (1907) تطرح السؤال، ولوحة "الغابة" (1943) تجيب عليه.

المصادر: و. لام، "صداقتي مع بيكاسو"، لا كنزين ليتيرير، عدد 359، 16-30 نوفمبر 1980؛ م.-ب. فوشيه، ويفريدو لام، سيركل دار، 1976؛ أ. مالرو، رأس الأوبسيديان، 1974؛ خلف المرآة، عدد 52، ميغ، يناير 1953؛ ج. ياو، "يرجى الانتظار بجانب غرفة المعاطف"، آرتس ماغازين، ديسمبر 1988؛ التسلسل الزمني لورثة ويفريدو لام بقلم آن إيجر (wifredolam.org)؛ متحف مالبا، "في البحث عن لغة بصرية: ويفريدو لام والشتات الأفريقي" (م. دي ل. غيدولي، 2023) ومدخل المجموعة للوحة "الصباح الأخضر" (م. س. بيرنال)؛ ج. موسكيرا، "الحداثة من أمريكا الأفريقية: ويفريدو لام"، في ما وراء الفانتازيا، مطبعة إم آي تي، 1996؛ موما، سجل مجموعة لوحة "الغابة"، 2025. قراءات إضافية: متحف الفنون الجميلة في ليون، الملف الصحفي لـ "آفاق جديدة. مجموعات القرنين العشرين والحادي والعشرين"، 2021؛ ل. س. سيمز، ويفريدو لام والطليعة الدولية، 1923-1982، 2002؛ كتالوج معرض ويفريدو لام، مركز بومبيدو، 2015؛ كتالوج معرض ويفريدو لام: عندما لا أنام، أحلم، موما، 2025.

بيكاسو وويفريدو لام — 3